martes, 15 de junio de 2021

«Despiértame cuando acabe septiembre» de Mónica Rouanet

 



Roca Editorial

9,00€ Ebook / 17,00€ Papel

Páginas: 300

Una women's fiction detectivesca. Una novela negra con personaje femenino convertido en detective por accidente.

El rastro de un joven español se esfuma por el sur de Inglaterra tras dejar un mensaje de socorro en el teléfono móvil de su madre. Ella, que apenas ha abandonado su pequeño pueblo en contadas ocasiones, decide ir en su busca. Hace un año, su marido desapareció en las tranquilas aguas de la Albufera y no está dispuesta a vivir de nuevo una angustia como aquella.

La Guardia Civil encontró la barca de Antonio abandonada a la deriva, con manchas de sangre sobre sus tablas. Amparo está convencida de que murió, pero las malas lenguas que recorren el pueblo rumorean otras cosas. Una vez en Inglaterra, Amparo descubre que su marido puede continuar con vida, ser el causante de la muerte de una mujer y estar involucrado en una sórdida trama repleta de intrigas.

LA  AUTORA



Mónica Rouanet nació en Alicante y desde los siete años vive en Madrid, donde estudió Filosofía y Letras. Especializada en Pedagogía por la Universidad Pontificia de Comillas, posteriormente cursó estudios de Psicología en la UNED. Desde hace más de diez años atiende a personas en riesgo y dificultad social. Es autora de otras dos novelas: El camino de las luciérnagas y Donde las calles no tienen nombre.




OS CUENTO

Tal como sucedió con la anterior, Donde las calles no tienen nombre, la autora ha elegido el título de una canción para su nueva novela. De U2 pasamos a Green Day y su conocidísima Wake Me Up When September Ends. Todo un acierto, porque si la canción habla de distintas experiencias y todas duras, la nueva historia de Mónica va por el mismo camino. Con una protagonista poco habitual en el género negro, y que a mí personalmente me ha encantado, nos vemos envueltos en una búsqueda. Más allá de la de un hijo o un marido, que son los que llevan a Amparo, una heroína Made in Spain, a emprender un viaje de Valencia a Inglaterra, esta novela es una búsqueda de la verdad y la justicia.

Una novela con temas tan duros como delicados de tratar, que la autora maneja con perfección, y con los que consigue mantenernos con el nudo en la boca del estómago hasta el final. Un final que no es ni bueno ni malo; es el que tiene que ser.

Mónica, por tercera vez te felicito: tres novelas, tres historias distintas, y con las tres me has roto los esquemas. ¡Bravo!

Marina Collazo Casal

Reseña publicada en el número 18 de la Revista Pasar Página.


jueves, 3 de junio de 2021

«La voz dormida» de Dulce Chacón

En la revista nos gusta rodearnos de buenísimos colaboradores. Para el número 12 de Pasar Página,  la gran escritora de novela romántica, Marisa Sicilia, nos hizo una reseña que recordamos ahora.

 

Madrid, años 40, acaba de terminar la guerra civil y continúan las represalias contra los vencidos y contra quienes se niegan a aceptar la derrota. En la cárcel de Ventas y en pésimas condiciones físicas y morales, las presas se apoyan unas a otras para sobrevivir sin renunciar a la dignidad ni a sus convicciones. Una de ellas espera un bebé, otra es apenas una chiquilla, muchas son mujeres maduras que han perdido a su familia o la conservan pero están alejadas por fuerza de ella. Algunas esperan que las llamen a juicio, una será condenada a muerte.

Sería simplificar demasiado decir que La voz dormida trata sobre esa mujer condenada, pero sí es cierto que buena parte de la novela se articula en torno a su figura y de hecho la primera frase que leemos es esta:

«La mujer que iba a morir se llamaba Hortensia».

Da la casualidad de que el mismo día que terminé de leer la novela emitieron en la 2 un reportaje sobre las mujeres que formaron parte de los maquis, los guerrilleros que trataron de resistir, refugiados en las montañas, con la esperanza de que el triunfo de los aliados en la II Guerra Mundial trajera también consigo una ofensiva que derrocara el régimen del general Franco.  Era tarde pero me pareció una coincidencia demasiado afortunada para ignorarla. Me sorprendí aún más cuando comprobé que muchas de las cosas que se contaban en aquel reportaje las había leído en la novela. Así fue como descubrí que Remedios Montero (alias Celia), era una de las mujeres en cuya historia se había inspirado Dulce Chacón para escribir La voz dormida. No me hacía falta esa confirmación para saber que aquellas historias eran reales (saltaba al corazón y a la vista), pero fue aún mucho más emocionante oírlas contar en primera persona. 

Buscando más información en Google supe que Remedios había fallecido en 2010, Dulce Chacón lo hizo incluso antes, en 2003, pero ambas nos dejaron su testimonio, su voz sonando alta y clara después de tantos años de silencio forzoso. Esa veracidad, su valor de testimonio, da aún más emoción a todas esas pequeñas historias entrelazadas, la del abuelo que espera frente a la verja con la esperanza de ver por unos minutos a su nieta, la hermana de Hortensia, enamorada en un amor sin futuro, las de Reme y Tomasa, capaces de hacer del color de un jersey un acto de rebeldía. Dulce Chacón lo cuenta con sencillez, sin cargar las tintas en el drama (por más que en demasiadas ocasiones sea imposible evitar el nudo en la garganta), con enorme humanidad, con un estilo cercano, que emplea las repeticiones de frases y coletillas como recurso expresivo (y que si bien en un principio me chocó, me acabó resultando melódico, casi musical). Sin duda no pretende hacer un cuadro global ni hacer recuento de los crímenes cometidos por uno u otro bando durante la guerra civil, pero trata de acercarse a los hechos con honestidad, y además lo hace desde una visión muchas veces olvidada, la de las mujeres, resistentes, combativas, movilizadas, solidarias, madres, hijas, hermanas, presas o guardianas.

El tiempo ha hecho que no solo Hortensia, la mujer sentenciada, muriera. Apenas quedan ya testigos de aquella época, pero sería terrible, una doble pérdida, que también desapareciera su memoria, su voz, sus palabras. Por eso son tan necesarios libros como La voz dormida, porque con cada nueva lectura sus voces volverán a la vida.

Y es que si hay un arma capaz de vencer a la muerte y al olvido, no es otra que la literatura.


Marisa Sicilia


lunes, 31 de mayo de 2021

«El juego del alma» de Javier Castillo

SINOPSIS

Nueva York, 2011. Una chica de quince años aparece crucificada en un suburbio a las afueras. Miren Triggs, periodista de investigación del Manhattan Press, recibe de manera inesperada un extraño sobre. En su interior, la polaroid de otra adolescente amordazada y maniatada, con una sola anotación: «GINA PEBBLES, 2002».

Miren Triggs y Jim Schmoer, su antiguo profesor de periodismo, seguirán la pista de la chica de la imagen mientras investigan la crucifixión de Nueva York. Así se adentrarán en una institución religiosa en la que todo son secretos y en un enigma único lleno de suspense en el que deberán descifrar tres preguntas de respuesta imposible: ¿qué le sucedió a Gina?, ¿quién envía la polaroid? y, la más importante; ¿están conectadas ambas historias?


PERSONAJES

MIREN TRIGGS.- Conocida periodista de obras anteriores, está en plea campaña de promoción de su últim y existoso libro sobre una desaparición que resolvió. Pero Miren Triggs tiene dentro antiguos recuerdos de los que no consigue librarse y el destino la pone de nuevo en la investigación del caso de una adolescente desaparecida. Aún poniendo en riesgo su vida, Miren sabe que es su auténtica vocación.

JIM SCHMOER.- Amigo y mentor de Miren vivirá con ella la aventura de la búsqueda y también será la persona que empiece a abrir la coraza con la que se cubre Miren.

BEN MILLER..-El Inspector encargado del caso de la  chica crucificada tendrá que seguir también involucrado hasta el final  siendo otro de los personajes fundamentales.

Otros Personajes:

Compañeros de la desaparecida Gina y asesinada Allison, personal del Instituto, familia y personajes misteriosos miembros de una oscura secta van conformando un panorama de intriga e intuiciones que llevarán a un desenlace inesperado.

Estilo muy rápido, ameno. Introduce los capítulos con reflexiones personales muy interesantes. El libro te atrae desde el primer momento y mantiene el ritmo todo el tiempo.

OPINIÓN PERSONAL

En una línea muy similar a otros libros, igualmente interesantes , Javier Castillo toca temas tan actuales como el abuso y el maltrato infantil, familias rotas, fanatismo y la labor policial.

Me ha gustado mucho. El autor deja el final abierto a seguir escribiendo con los mismos personajes principales, aunque él ya ha dicho que no tendrá continuación, pero sí hay materia para trabajar con Miren y Ben Milley sus traumas interiores.  Este libro consigue seguir deseando leer  a Javier Castillo que  en tan poco tiempo ha conseguido crear historias tan atractivas y amenas dentro del género negro.

AUTOR

Castillo era asesor financiero y escribió su primera novela, El día que se perdió la cordura, en 2014. Fue publicada inicialmente en una plataforma electrónica; según manifestaciones del propio autor, «el día que acabé el libro imprimí cuatro ejemplares y los mandé a cuatro editoriales grandes, pero no quería esperar su respuesta y aquella misma noche lo subí a Kindle Direct Publishing»

El éxito de ventas en dicha plataforma llevó a varias editoriales a ofrecerle su edición, publicándose en papel en 2016 a través de la editorial Suma de Letras. Su segunda novela se publicó el 11 de enero de 2018.

Otras obras suyas:

El día que se perdió la cordura ( 2017), El día que se perdió el amor (2018), Todo lo que sucedió con Miranda Huff (2019,) La chica de nieve (2020).


Marisa Buendía Noguera


Esta reseña fue publicada originalmente en el número 40 de la revista Pasar Página.


lunes, 24 de mayo de 2021

«El invierno de un sueño» de María Victoria Peset



María es una mujer mayor, viuda, con pocos estudios y escasa escuela. Pero tiene un gran sueño, participar en el concurso literario de su ciudad Vila-Real. Entregada a su familia, se ve abrumada por las burlas de hijos y nietos cuando les cuenta su intención. Ella no desiste de su empeño y entonces conoce a Pilar, una joven vagabunda decidiendo ayudarla y llevarla a su casa. La vida de María dará un vuelco y a partir de ahí todo cambiará. La muchacha lleva una mochila repleta de problemas cuando descubrió un gran secreto. Emociones a flor de piel, intrigas y valores que no dejaran al lector indiferente. Una novela para disfrutar con el personaje más logrado de esta autora.

 

LA AUTORA

Nació en Villarreal (Castellón), tiene 53 años, está casada y tiene una hija. Es una mujer de mente abierta, despierta y poseedora de una gran imaginación, también es una gran lectora a la que le ha tocado vivir momentos muy difíciles, los cuales se han visto recompensados por el amor de su marido y de su hija. También participa, junto con su familia, en expediciones, llevando ayuda humanitaria a los niños del desierto en el sur de Marruecos. Es una mujer transparente, sencilla, trabajadora y honesta que utilizando este don de escribir, ha podido conocer a mucha gente y visitar sitios muy diversos dentro de España. Ha publicado las novelas Secretos de una adopción, Corona de espinas y Cárcel de arena. El invierno de un sueño es su cuarta novela.

 

OS CUENTO

Entrañable es la palabra que yo utilizaría para describir esta nueva novela de Mª Victoria Peset. Una historia de grandes valores que nos traslada a su Vila-Real natal, mostrándonos la cara más emotiva, tierna y empática de las protagonistas: María y Pilar. Con ellas viajaremos por las intrigas y los secretos, necesarios para entender la vida de estas dos mujeres que nos harán reflexionar a lo largo de toda la novela. María es una mujer tenaz, que no está dispuesta a renunciar a su sueño por mucho que su familia se burle de ella, y encuentra en Pilar el apoyo que necesita para alcanzar ese sueño que tanto anhela. Como os decía al principio, es una obra entrañable que nos invita a luchar por aquello en lo que creemos,  aunque sea en el invierno de nuestras vidas, porque los sueños no entienden ni de tiempo ni de edades, cualquier momento es bueno para cumplirlos.

Marina Collazo Casal

Esta reseña fue publicada originalmente en el número 15 de la revista Pasar Página dentro de la sección «Hablando de Libros»

viernes, 21 de mayo de 2021

«El vendedor de naranjas» de Blanca Miosi



Ramón Latorre de los Cobos y Ugarte, miembro de una poderosa familia valenciana venida a menos como consecuencia de la II República y después la Guerra Civil Española, pasa su adolescencia y juventud en Inglaterra, en donde se hace miembro de World Without Communism o WWC. Es allí donde inicia su primer acercamiento con Peter Beigent, un observador del Servicio Secreto de Inteligencia, más conocido como MI6 o SIS.

Después de graduarse en Derecho Internacional por la Universidad de Cambridge, regresa a España y encuentra en franca decadencia los extensos naranjales que su familia posee. Se hace cargo del negocio familiar y al poco tiempo recibe un llamado de Peter Beigent para llevar a cabo una tarea que solo puede hacerla un vendedor de naranjas. Es cuando conoce a Sergio Jelencovich, un hombre que será crucial en su vida.

Ramón Latorre se convertirá en una ficha importante en el futuro del mundo durante la Guerra Fría, en un recorrido que va desde el final de la Guerra Civil Española hasta la caída de la Unión Soviética, envuelto en una serie de intrigas que no lo eximirá de enamorarse de una espía rusa con consecuencias que afectarán el resto de su vida.

Una novela en que la acción, la intriga y los lazos de amistad como solo se pueden forjar entre amigos que han compartido amores y secretos, desembocarán en una cadena de acontecimientos que llevarán las emociones al límite en «El vendedor de naranjas».

La autora:

Blanca Miosi nació en Lima (Perú), y vive desde hace muchos años fuera de su país. Publicó su primera novela La Búsqueda, (Roca Editorial) 2008, una obra basada en la vida de su esposo, superviviente de Auschwitz y Mauthausen, tuvo una gran acogida internacional. Fue ganadora del Thriller Award en el 2008.

Asistió como representante del Perú de la Asociación Mundial de Mujeres Periodistas y Escritoras (AMMPE) en noviembre 2012, en esta ocasión en Taichung, Taiwán; en cuya ponencia habló acerca de la publicación digital y el uso de las redes sociales para beneficio del escritor.

En octubre 2015 Amazon la invitó como ponente en Amazon Academy en la ciudad de Madrid, España, en ocasión de que su novela La búsqueda fue la novela en español más vendida de todos los tiempos en Amazon.

En julio de 2017 fue invitada especial al Perú por Amazon para promover el 4° Premio Literario de Amazon de la que es jurado desde esa fecha.

Ha publicado a través de las editoriales españolas: Ediciones Roca, Viceversa y Ediciones B. La Trilogía El manuscrito fue seleccionada para ser publicada a través del sello editorial Amazon Publishing.

Próximamente su novela La lista saldrá en una serie a través de la cadena colombiana RCN.

Novelas publicadas:

La búsqueda, El legado, Dimitri Galunov, El cóndor de la pluma dorada, El piso de la calle Ryden, La última portada, Amanda, El gigoló, ¿Quién era Brian White?, El pacto, El Secreto, El coleccionista, El retorno, El rastreador, La lista, El sustituto, Hijo del pasado, Dos caminos un destino, El vendedor de naranjas.

Sus novelas están traducidas al inglés, francés, alemán, turco y chino y editadas en formatos de papel, digital y audible.

Mi opinión:

En esta historia se narra la vida de Ramón Latorre y todo, y todos, los que le rodean en su intensa trayectoria vital.

Una vida que nos pasea por la España de la posguerra y la dictadura franquista, la II Guerra Mundial y su posterior Guerra Fría, el M16 y el KGB. Una vida no exenta de negocios de todo tipo, en el que su ocupación conocida por todos es la de ser uno de los mayores productores de naranjas de Valencia, un empresario de éxito, con una familia modelo, y una doble vida con otros negocios muy lucrativos, pero no tan legales como las naranjas. Un hombre de una inteligencia sobresaliente que no tiene temor a casi nada, lo que le lleva a vivir en el filo del peligro.

Ramón Latorre ama y odia con la misma intensidad, y nos muestra en su persona las relaciones con la esposa, las amantes, los hijos, los padres y los amigos. Unas relaciones complejas, porque nada es sencillo y no existe solo el blanco o el negro, hay muchas tonalidades intermedias.

Es una historia de personajes, todos los que, por uno u otro motivo, aparecen en la vida de Ramón Latorre. A todos ellos la autora los perfila en su justa medida, conociendo lo que nos interesa de cada uno de ellos y profundizando en los que son más importantes para la trama.

Una trama que es una inmensa tela de araña, en la que se van tejiendo diferentes historias para luego converger e ir resolviendo cada una de ellas.

Nadie aparece sin ser necesario, nadie sobra. Y de fondo, una reflexión sobre la vida, las relaciones, los aciertos y los errores que marcan nuestro destino.

En cuanto a la narración, con un inicio más lento, pero no pesado, para darnos a conocer los comienzos de Ramón Latorre, enseguida se convierte en fluida y las últimas cien páginas son de las que no se pueden abandonar hasta finalizar la novela.

No conozco a fondo la realidad de lo que narra, por lo que no puedo afirmar si está o no bien documentado, pero a mí me ha resultado muy convincente, que es lo que pido en una novela de ficción.

Es una magnífica novela, una de las mejores escritas por Blanca Miosi.

Almudena Gutiérrez


Esta reseña se publicó, junto a una amplia entrevista con la autora en el número 39 de la revista Pasar Página.






martes, 18 de mayo de 2021

«La ciudad del alma dormida» de Félix G Modroño


Sinopsis:

Un homenaje literario a la ciudad de Bilbao.

Esta ficción histórica de suspense constituye una antigua fotografía de una ciudad herida, un viaje a unos tiempos convulsos en los que el amor debe abrirse paso aferrándose a su instinto de supervivencia, entre los escombros nostálgicos del pasado.

Cuando Ignacio se enamora a primera vista de Irene, una joven librera pelirroja, poco podía sospechar que sus sentimientos tendrían que convivir con una guerra civil a punto de estallar.

En medio de una ciudad que lucha por su subsistencia, Ignacio tendrá que cubrir para su periódico una violenta ola de crímenes que la asolan mientras Irene añora más que nunca su Gernika natal desde una Bilbao asediada. Angustiados por la guerra, pero amparados por el amor, ambos tendrán que enfrentarse a situaciones para las que ningún ser humano se encuentra preparado.

El autor:

Félix G. Modroño es un escritor vizcaíno (Portugalete, 1965), afincado en Santander. Tras publicar Villalpando, paisajes y rincones, en homenaje al pueblo zamorano de sus padres, se animó a emprender la aventura de su primera novela, La sangre de los crucificados, la primera de una saga protagonizada por el doctor Zúñiga, un peculiar investigador del siglo XVII. Muerte dulce y Sombras de agua, son las otras dos novelas que, hasta la fecha, protagoniza el doctor Fernando de Zúñiga, y están ambientadas en el siglo XVII, en pleno Siglo de Oro español.

Su gusto por las recreaciones históricas le llevó a escribir La fuente de los siete valles y Secretos del Arenal, con la que obtendría el Premio Ateneo de Sevilla.

Con La ciudad de los ojos grises (reseña), una ficción sobre el Bilbao de principios del siglo XX, cosechó un gran éxito de ventas y el reconocimiento de los lectores. La ciudad del alma dormida, publicada por Ediciones B, es su nueva novela, en la que continúa homenajeando a Bilbao, esta vez en uno de los momentos más difíciles de su historia: la guerra civil española.

Mi opinión:

La Guerra Civil Española es un tema muy presente en innumerables obras de nuestra literatura, pero en esta novela está centrado casi exclusivamente en Bilbao, en los meses previos al golpe de estado, la guerra y lo que sucedió después, desde el punto de vista de los personajes que lo vivieron.

Aunque tiene de fondo la investigación de los asesinatos de unas prostitutas, realmente es una novela histórica, llena de personajes y en la que, una vez más, el autor ha hecho que la ciudad de Bilbao sea el protagonista principal.

Tres historias: la de Ignacio, la de Irene y la de los asesinatos, de fondo, una guerra, un horror, la ciudad de Bilbao y, por encima de todo, una historia de amor.

Los personajes, principales y secundarios, están magníficamente perfilados, los queremos, a casi todos, odiamos a algunos, conocemos sus vidas, sus pensamientos y sus más íntimos sentimientos.

Ignacio e Irene, el reportero y la librera, vivirán la transición desde una vida apacible, agradable, los inicios de su historia de amor, hasta los horrores y la barbarie de una guerra, la durísima posguerra que los lleva por caminos muy diferentes, caminos en los que también se cruzará la II Guerra Mundial.

Ya sé que esto de catalogar las novelas es muy complicado, pero esta novela no es una ficción histórica, es la crónica de una época en la que el autor ha tenido la habilidad de unir personajes y acontecimientos históricos a una historia de ficción, sin que el lector note, en ningún momento, que le está enseñando Historia, sí, con mayúscula.

Para mí ha sido sobrecogedor leer lo que los periodistas extranjeros se encuentran en Gernika, horas después del bombardeo. Conocer el suceso no es tan duro como leer las consecuencias, que Félix G. Modroño nos narra magistralmente. Con el corazón encogido, me he paseado entre los escombros de Gernika, he contemplado los cadáveres y he podido imaginar el horror que allí se vivió.

Pero esto es solo uno de los muchísimos momentos históricos que nos narra el autor, la mayoría de ellos bastante desconocidos, con unos giros importantes en la trama, que nos invitan a no dejar la lectura.

En cuanto a los personajes, además de Ignacio e Irene, me he enamorado de Kepa, me he encariñado con el comisario Zumalde, y he sufrido con el arrantzale Koldo. Todos ellos elevan el valor de la amistad, el deber y el amor.

Como curiosidad del sinsentido que se vivió en Bilbao, en 1938, llevar sombrero era símbolo de elegancia, pero pronto, y dependiendo de las circunstancias, la xapela o el sombrero, podían salvarte la vida.

Es una novela magnífica, no dejéis de leerla.

Almudena Gutiérrez


Esta reseña, junto a la entrevista que nos concedió el autor, está publicada en el número 40 de la revista Pasar Página.


jueves, 13 de mayo de 2021

«El juego de la araña» de Kate Danon

Yo no me rindo nunca y, ahora, mi tarea eres tú».

Estas son las palabras que Leo le dice a Ana cuando, de la noche a la mañana, deja de ser un compañero de clase más para convertirse en su profesor particular. Ninguno de los dos imagina lo que este cambio desencadenará en sus vidas.

Leo, un chico solitario de diecisiete años, atormentado por sus circunstancias personales, encontrará en Ana la luz que necesita para escapar de su tristeza. Sin embargo, ignora que la chica de sus desvelos esconde muchos secretos, algunos tan oscuros que, para poder mantener su palabra, deberá enfrentarse a pruebas mucho más duras de lo que jamás pensó.

Ambos tendrán que superar los retos de la araña si quieren escapar de su red, pero… ¿se atreverán a jugar hasta el final?

La autora:

Kate Danon es es pseudónimo de la escritora de infantil y juvenil Victoria Rodríguez (Madrid, 1975).

Fue finalista del premio literario de Amazon con su libro El secreto de Malcom, segundo libro de la saga de los Hermanos MacGregor.

Su último libro publicado ha sido Siete besos.

Si queréis conocer mejor a la autora, os dejo el enlace a su blog: http://katedanon.blogspot.com/


Mi opinión:

Comentaba ayer la escritora Mayte Esteban, lo denostada que sigue estando la novela romántica que, a pesar de ser uno de los géneros que más lectores mueve, se sigue considerando un género menor y no aparece en los libros de texto y, cuando lo hacen, no es para hacerle halagos.

Comento esto como introducción, porque al leer esta novela que ahora comento, me ha parecido que lo de menos es la historia de amor que cuenta la autora, a pesar de ser muy tierna, sino todo lo que rodea a un grupo de jóvenes, la mayoría con un nivel socioeconómico alto, con acceso a todo y sin miedo a introducirse en los lugares oscuros que están detrás de las redes sociales o juntarse con personas malas, malísimas, que se aprovechan de la ignorancia que da la juventud, de su descubrimiento a la vida, al sexo, a las drogas, a los juegos perversos que empiezan así, como un juego y luego se convierten en perversos.

Kate Danon también trata el maltrato psicológico, el sometimiento de una de las partes en las relaciones nocivas, los celos y la venganza.

Como no podía ser de otra manera, teniendo a un grupo de adolescentes como protagonistas, también plantea cómo lo que ocurre en el ámbito familiar tiene siempre una repercusión en los jóvenes.

Una trama oscura, capítulos muy cortos, narrada alternativamente por Ana y Leo, en primera persona, nos van atrapando como en una tela de araña para que no podamos dejar de leer, descubriendo sus miedos, sus secretos y, por supuesto, su historia de amor.

«— ¿De dónde has salido, Leo? ¿Dónde has estado todo este tiempo?

— Siempre he estado a un beso de ti».

Muy buena, os invito a leerla. 

Almudena Gutiérrez


miércoles, 12 de mayo de 2021

Recordando: 2020 Año Internacional de las Enfermeras

El jurado de los Premios Princesa de Asturias ha otorgado el Premio a la Concordia a los sanitarios españoles en primera línea por el COVID 19. 

El jurado ha querido valorar el esfuerzo y la entrega de todo el personal que a lo largo de los últimos meses se ha dejado la piel para salvar vidas y atender a los afectados por el coronavirus, entre los que se encuentran profesionales de la medicina, la enfermería, los auxiliares y el resto de trabajadores sanitarios que han atendido directamente a los pacientes contagiados y realizado su labor en los principales focos de lucha contra la enfermedad del coronavirus. «Expuestos a una alta y agresiva carga viral, su entrega incondicional, haciendo frente a largas jornadas de trabajo sin contar, en ocasiones, con el equipamiento y los medios materiales adecuados, según quejas de organizaciones profesionales y sindicales del sector, representa un ejercicio de vocación de servicio y de ejemplaridad ciudadana» 

Pero el colectivo de Enfermería, antes de este Premio, antes de los aplausos de la ciudadanía, antes de jugarse la vida contra el COVID 19, celebraba el Año Internacional de la Enfermera y la Matrona, aunque los acontecimientos vividos no han permitido que se pueda hablar de ello. 

La historia: 

La 72ª Asamblea Mundial de la Salud acordó por unanimidad declarar 2020 como el Año Internacional de la Enfermera y la Matrona. De esta manera, por primera vez en la historia, las naciones del mundo se unirán para rendir justo homenaje a la importantísima aportación a la salud de las personas que llevan a cabo diariamente enfermeras y matronas a través de su trabajo en el ámbito asistencial, en la investigación, la educación para la salud, la docencia y la salud de las personas en general. 

«La OMS se enorgullece de proponer el año 2020 como el Año de la Enfermera y la Matrona. Estas dos profesiones de la salud son invaluables para la salud de las personas en todas partes. Sin enfermeras y matronas, no lograremos los Objetivos de Desarrollo Sostenible ni la cobertura sanitaria universal. Si bien la OMS reconoce diariamente su papel crucial, en 2020 se dedicará a poner de relieve los enormes sacrificios y contribuciones de las enfermeras y las matronas, y a garantizar que abordemos la escasez de estas profesiones vitales» (Tedros Adhanom Ghebreyesus, director general de la Organización Mundial de la Salud). 

Se ha elegido este año porque marcará el bicentenario del nacimiento de Florence Nightingale, considerada la fundadora de la enfermería moderna. 

¿Quién fue Florence Nightingale? 


Nació en Florencia (ciudad de la que toma su nombre) el 12 de mayo del año 1820 en el seno de una adinerada familia inglesa. Desde muy pequeña tuvo vocación de enfermera pero en aquella época no estaba bien visto que las mujeres adineradas se dedicaran a cuidar enfermos. Florence luchó contra las tradiciones victorianas de la época y se formó y estudió para ser enfermera a pesar de la oposición de sus padres. Visitó un gran número de hospitales, recopiló datos y aprendió mucho sobre la profesión de enfermera, la asistencia médica y los sistemas hospitalarios. 

El mayor reconocimiento a Florence Nightingale vino por su labor en la Guerra de Crimea. Florence, como responsable de un grupo de 38 enfermeras, fue enviada al campo de batalla para atender a los heridos. Fue la primera vez que el ejército británico envió mujeres a un conflicto bélico. Su dedicación fue impresionante, atendió a más de 5.000 heridos, denunció a las autoridades las pésimas condiciones higiénicas en las que se encontraban los enfermos, recopiló datos estadísticos y empezó a cambiar el sistema de atención médica que hasta aquel momento se daba a los heridos. Cuidaba a los enfermos durante el día y la noche. Por la noche, siempre se dejaba ver atendiendo a los enfermos acompañada de un pequeño farolillo turco, y fue por ello por lo que comenzaron a llamarla «La Dama de la Lámpara», término que más tarde inmortalizaría el poeta americano Henry Wadsworth Longfellow (1807 –1882) en su poema Santa Filomena

Al volver de la Guerra de Crimea, Florence fue recibida como una heroína nacional, condecorada por la Reina Victoria y fundó, en 1860 la Escuela de Entrenamiento y Hogar Nightingale para Enfermeras en el Hospital de St. Thomas gracias a la aportación económica de la misma Reina Victoria. Esta escuela contaba con un método teórico-práctico de la enseñanza y un marco ético conceptual muy bien definido. 

Florence Nightingale también destacó en el terreno de la estadística, campo en el que su padre era un experto. Fue pionera en la representación visual de la información, usando, entre otras herramientas, diagramas e histogramas circulares. En el Diagrama Nightingale o Diagrama de Área Polar, que envió a la Reina Victoria en 1858, mostró las causas de la mortalidad del ejército inglés y reflejó toda la información que recopiló durante su estancia en Crimea. Florence fue la primera mujer nombrada miembro de la Royal Statistical Society y también formó parte de la American Statistical Association. 

Desde 1896, su delicado estado de salud no le impidió continuar investigando y escribió cerca de doscientos libros e informes que tuvieron importantes repercusiones en la sanidad militar, la asistencia social, los hospitales civiles, las estadísticas médicas y la asistencia a los enfermos. El Día Internacional de la Enfermera se celebra todos los años el 12 de mayo, aniversario del nacimiento de esta mujer. 

Florence murió a los 90 años: se había convertido en una de las mujeres más famosas y de mayor influencia del siglo XIX. Su obra sigue siendo, aun hoy en día, una referencia para enfermeras, administradores y planificadores de instituciones sanitarias. 

Si os interesa el tema, en el número 31, acompañamos esta historia con la entrevista a tres mujeres que compaginan su profesión de enfermera con su pasión por escribir: Irene Ferb, Lola Montalvo y Nieves Muñoz.

Además, en el número 37 encontraréis la «entrevista soñada» que le hizo Carmen Martín Audouard.

(Para acceder a la revista solo tenéis que pinchar encima de los número correspondientes)


lunes, 10 de mayo de 2021

«Cuando venga el rey» de Luis Carlos Castañeda


En el número 37 de la Revista Pasar Página, tuvimos el placer de entrevistar al ganador del Premio Literario de Amazon, después de leernos su magnífica novela que reseñamos a continuación.
La entrevista la podéis leer aquí, pinchando en la fotografía de la portada.


Una historia de amor y muerte en una isla a la deriva

El rey llegaba en el momento justo, a punto ya de que desaparecieran para siempre. Como dijo el alcalde, la visita del monarca significaba para la isla el evento más importante desde que entraron a formar parte de la historia de los pueblos cultos.

Pero la aparición del cuerpo sin vida del doctor Mauricio Santos Padrón flotando en la bahía destaparía las bambalinas de la historia, allí donde habitan las vidas y los anhelos de las personas que interpretan el drama.

¿Quién o quiénes asesinaron al médico ilustre de una cuchillada atroz? ¿Qué pecado habían cometido para pasar de idílico jardín de las Hespérides a desolado aduar rifeño?

Después de cuatrocientos años siendo el centro del mundo, de pronto el alisio dejó de soplar y la historia se olvidó de ellos. Ahora, navegando a la deriva, sólo la anunciada visita del rey y su comitiva puede impedir que la isla desaparezca mar adentro. Pero en una tierra de exaltados, las pasiones rigen los destinos, y el amor, los celos, la envidia y la muerte convertirán el porvenir en una incógnita.

Una ficción histórica que esconde una apasionante novela de personajes que viven y aman con la fuerza y desesperación de las gentes que habitan en el fin del mundo.


Luis Carlos Castañeda, nació en Arucas, Las Palmas de Gran Canaria. Periodista de formación, cursó Ciencias de la Información en la Universidad Complutense de Madrid. Ejerció en distintos medios a lo largo del país, como Diario de Ávila, El ideal gallego o en la revista Malpaís.

En la isla de La Palma fundó y dirigió el semanario El Time y la revista La Palma magazine. Obtuvo el Premio Regional de Periodismo convocado con motivo del 500 aniversario de la fundación de la ciudad de Santa Cruz de La Palma. Cuando venga El Rey, una obra de ficción histórica, es su primera novela larga publicada.

Mi opinión:

La visita del rey Alfonso XIII a la isla de la Palma, es el punto de partida que utiliza el autor para, uniendo ficción y realidad, contarnos la historia de esta isla.

Con unos personajes muy poderosos, va tejiendo una tela de araña con todos ellos, en los que no hay ni uno que sobre, ya sea principal o secundario.

La trama se desarrolla en presente pero recrea la crónica de una época, las costumbres de los lugareños, las profesiones, los adelantos que van llegando, todo muy bien narrado con unos personajes muy bien construidos, que te atrapan a pesar de no tener prácticamente diálogos, algo que es mucho más complicado para conseguir una lectura amena, con un buen ritmo. No hay que olvidar que la isla es un personaje más y para mí ha sido un descubrimiento.

Amor, celos, muerte, pasión, venganza, amistad… no falta de nada en esta historia y, aunque son temas comunes a muchas novelas, aquí están muy bien hilados. La particular forma de narrar, contándonos el pasado y el presente de cada uno de los protagonistas, su historia y su evolución, me ha gustado. También las explicaciones de los avances en fotografía, cine, medicina, sin dejar de lado la masonería, las ideas republicanas, las curanderas, la crianza de gusanos de seda, el horror de las guerras, la doble moral, la diferencia de clases, seguro que me dejo algo, porque es una lectura en la que se aprende sin que nos demos cuenta, otro punto para el autor.

Es, desde luego, una muy buena novela.

Almudena Gutiérrez


jueves, 29 de abril de 2021

Recordando la entrevista a Carmen Posadas

Ayer acudimos a la presentación del último libro de Carmen Posadas, La leyenda de la Peregrina.

Con su simpatía habitual y su buena oratoria, contó muchas curiosidades relacionadas con la escritura de esta novela en la que hace un recorrido por la Historia, desde 1579 hasta el año 2002, utilizando como hilo conductor la famosa perla La Peregrina.

Hoy nos ha parecido un buen momento para recordar la entrevista que le concedió a nuestra revista en enero de 2019.


Carmen Posadas (Montevideo, 1953). Reside en Madrid desde 1965, aunque pasó largas temporadas en
Moscú, Buenos Aires y Londres, ciudad en la que su padre desempeño cargos diplomáticos.

Comenzó escribiendo para niños y en 1984 ganó el Premio Ministerio de Cultura. Es autora además de ensayos, guiones de cine y televisión, relatos y varias novelas entre las que destaca Pequeñas Infamias galardonada con el Premio Planeta de 1998.

Sus libros han sido traducidos a veintiún idiomas y se publican en más de cuarenta países. La acogida internacional, tanto de lectores como prensa especializada, ha sido inmejorable. Pequeñas Infamias recibió excelentes críticas tanto en The New York Times como en The Washington Post. En el año 2002 en la revista Newsweek se saludaba a Carmen Posadas como «una de las autoras latinoamericanas más destacadas de su generación».

Otros galardones son el premio Apeles Mestres de literatura infantil y en el año 2008 Premio de Cultura que otorga la Comunidad de Madrid.


 

AG — Buenas tardes Carmen. Muchas gracias por concedernos esta entrevista. ¿Sabe cuántos libros ha escrito?

CP — No, calculo que más de 40.

AG — Ha tocado narrativa actual, histórica, ensayo, libros infantiles, guiones, relatos, ¿En cuál se siente más a gusto?

CP — Mi género favorito es el cuento. Es todo un reto para un escritor, más incluso que una novela.

AG — Estudiando su biografía he visto que ha escrito varios libros «a cuatro manos» ¿Cómo se organiza para escribir con otra persona?

CP — Depende. El que escribí con mi hija era un libro de medicina. Ella era el médico puesto que lo es, y yo su paciente. En los otros, solía repartirme los capítulos con mi co-autor.

AG — ¿Ha visitado cada uno de los lugares en los que se desarrollan sus historias?

CP — No siempre, aunque procuro visitarlos a veces o es posible.

AG — Su última novela La maestra de títeres es su particular «historia de las vanidades» y en esta obra se basó para su idea inicial. ¿Cómo se le ocurren sus historias?

CP — A veces en un sueño, otras son fruto de un temor, otras de una preocupación, incluso alguna de una obsesión.

AG — ¿Recuerda cuál de sus libros le ha supuesto mayor labor de documentación?

CP — El último. He descubierto que es más difícil documentarse para escribir obras de un pasado cercano que de la prehistoria o de la Edad Media. Si meto la pata en un dato en la Edad Media solo se dará cuenta un estudioso. Si me equivoco en algo de los años 50 o 70, se van a dar cuenta muchas personas.

AG — ¿Cuál es su hábito para escribir?

CP — Ya no tengo hábitos. Antes tenía muchas manías, ahora escribo en los aviones, en los trenes, donde me pille.

AG — ¿Y su planteamiento de la obra?

CP — Trabajo, trabajo, trabajo esa es la receta.

AG — Siempre dice en sus entrevistas que le gusta la soledad ¿por qué?

CP — Me gusta la soledad porque me lo paso muy bien sola. Ya sé que es políticamente incorrecto, pero es la verdad.

AG — Si no viviese en Madrid, ¿En qué ciudad del mundo le gustaría vivir?

CP — Me encanta Madrid, pero no me importaría cambiar. Toda mi vida he estado cambiando de país, de ciudad, me gusta lo desconocido.

AG — Se convirtió en madre siendo muy joven y ahora tiene cinco nietos ¿Cómo es la abuela Carmen Posadas?

CP — Soy una abuela «enrollada» pero no consentidora. No mal crio a mis nietos ni les doy todos los caprichos. Mi suegra hacía eso y no me gustaba nada. Creo que nosotros también tenemos que colaborar con su educación, no arruinar la que le dan sus padres.

AG — ¿Qué cree que han heredado sus hijas de usted?

CP — Espero que hayan heredado la capacidad de trabajo y también la capacidad de disfrutar.

AG — ¿Es muy importante la religión en su vida?

CP — Sí, soy una persona muy espiritual

AG — ¿Qué opina de las redes sociales?

CP — Las redes me agobian y me superan. No quiero estar «inter actuando» día y noche con gente que no conozco.

AG — Imparte, junto con su hermano Gervasio, talleres de escritura y colabora con la Universidad Europea de Madrid, donde una cátedra lleva su nombre ¿Le gusta la docencia?

CP — Me gusta enseñar y ayudar a los demás a cumplir sus sueños de convertirse en escritores. Llevamos 7 años con www.yoquieroescribir.com y hemos tenido más de 5.000 alumnos. Muchos de ellos con obra publicada. Es muy gratificante.

AG — Está en plena promoción de su última novela pero ¿ya tiene proyectos para la siguiente? ¿Escribe diariamente?

CP — No tengo proyectos. No puedo escribir mientras estoy en promoción. Empezaré a pensar una idea nueva a partir de febrero.

AG — Muchas gracias por atenderme. Ha sido un placer conversar con usted.

Almudena Gutiérrez


Esta entrevista se publicó en el número 14 de la Revista Pasar Página.




sábado, 24 de abril de 2021

«Otra oportunidad» de Alex Casademunt

 




OTRA OPORTUNIDAD

nuevo single de

ALEX CASADEMUNT

El pasado 03 de marzo de 2021 nos despertábamos con la fatídica noticia del fallecimiento en un accidente de tráfico de Alex Casademunt, artista que se ganó el cariño de todos nosotros tras su paso por la primera edición del programa Operación Triunfo y que, de alguna manera, seguirá formando parte de nuestras vidas.

Muchos son los ámbitos profesionales en los que se ha desenvuelto el artista durante todos estos años, tanto a nivel musical como en teatro y televisión. Sin embargo, quizás la faceta que menos se le conocía es la de compositor y músico, teniendo en su haber un patrimonio musical de decenas de temas de su propia autoría registrados durante todos estos años.

Coincidiendo con el veinte aniversario de su carrera profesional, Alex Casademunt daba forma a su nuevo trabajo discográfico, el cual verá la luz en las próximas semanas.

Otra oportunidad es el single adelanto de dicho álbum, un tema que el artista grabó a dúo con su hermano Joan Casademunt, con quien ya había colaborado anteriormente y que también estará muy presente en este nuevo disco.

Otra oportunidad es una canción de amor en su máxima expresión, ese amor que pasa por alto los errores, que cura las heridas y que siempre está dispuesto a cruzar las fronteras del no. Un alegato al derecho a equivocarse, a perdonar y a ser perdonado. Balada preciosa que, sin pretenderlo, suena a despedida y que conmoverá los corazones de todos aquellos que hemos querido y seguiremos queriendo a Alex Casademunt.

El single verá la luz el próximo 23 de abril de la mano de su discográfica, Sonogrand Music, acompañado de un video lyric para el cual se han rescatado algunas imágenes de archivo.

Enlace al Video Lyric: https://youtu.be/ukiC1TmkrSk




jueves, 22 de abril de 2021

Recordando a Miguel de Cervantes

Quiero en primer lugar pedir perdón a mi ilustre personaje por mi osadía al entrevistarlo, porque el personaje de hoy no es cualquiera. Hoy tengo a mi lado nada más y nada menos que a Don Miguel de Cervantes Saavedra, Príncipe de los Ingenios, a quien quiero agradecer su presencia. 

Carmen Martin Audouard ― Don Miguel muchísimas, muchísimas gracias por aceptar esta entrevista que ya le advierto será parca en las preguntas, pues me parece que es usted el que tiene que hablar mientras yo escribo.

Miguel de Cervantes Saavedra ― Trataré de no dejarla en mal lugar.

CMA ― Don Miguel, usted nació en 1547 en Alcalá de Henares cerca de Madrid. Corren rumores de que trato de hacer tangibles que era cristiano viejo ¿es cierto?

MdCS ― Bien, vayamos por partes. En aquellos años Alcalá ya era una villa importante y antigua, tenga en cuenta que allí habitaron romanos, árabes y judíos, y en el S XIV fue una población emergente debido a las transacciones y al mercado comarcal, lo que hizo crecer la población. La judería y la morería de Alcalá fueron de las más notables de Castilla, y en ese mismo siglo tuvieron lugar en la ciudad Las Cortes de Castilla  que, aunque menos significativas que las de las instituciones similares, en la Corona de Aragón con las Cortes de Aragón, Catalanas y Valencianas, fueron enormemente importantes. Se concedía a la oligarquía urbana de ciertas ciudades el «voto en Cortes» y supusieron la renovación periódica de la relación política entre rey y reino. Si a todo eso le unimos que, en 1499 el cardenal Don Francisco Jiménez de Cisneros fundó la Universidad, Alcalá era una villa, efectivamente muy importante.

Nunca pude demostrar mi limpieza de sangre, aunque es cierto que mi abuelo paterno fue familiar de la Inquisición, sin olvidar que mi abuela perteneció a una familia de médicos cordobeses lo que hace pensar que pude tener alguna «raza» de confeso, e incluso a mi padre Don Rodrigo, que fue un cirujano itinerante suscito sospechas de ser un converso.

CMA ― Fue el tercero de cinco hijos y en 1566 recién instalada la corte en Madrid se va a vivir allí con su familia, usted ya tenía diecinueve años, lo que en aquella época le hacía ser, no ya un muchacho, sino un hombre. ¿Pensó que en Madrid tendría más oportunidades?

MdCS ― En el mes de junio de 1561 S.M. el Rey nuestro señor Don Felipe II, que Dios guarde, había trasladado la Corte a Madrid desde Toledo. Se dieron varias razones para ello: tratar de contentar a Doña Isabel de Valois, que se asfixiaba dentro del alcázar toledano y era realmente insistente con su esposo para salir de allí, y después, alejar la corte de la influencia del Arzobispo  Bartolomé de Carranza, quien a pesar de haber sido premiado por Don Felipe II con el arzobispado, sorprendió por su forma de ejercer la caridad, gastando cantidades ingentes de ducados en redimir cautivos, casar huérfanas, dar estudio a los pobres, atender a los presos y dar limosnas a los hospitales. Todo esto y el que, en cualquier causa promovida por la Inquisición, el nombre de Don Bartolomé era invocado como defensor, con más frecuencia de la deseada por sus enemigos, hizo que el inquisidor Fernando Valdés comenzara a instigar la forma de poder procesar al Obispo. Todo esto trajo la consecuencia, de que Madrid se convirtiera en el centro político de la monarquía, lo que supuso que tres años después, yo iniciara mi carrera como escritor, contando con el aprecio y amistad de Don Juan López de Hoyos, que ostentaba el cargo de rector del Estudio de la Villa.

CMA ― ¿Qué le llevó a tomar la carrera de las armas?

MdCS ― Mi hermano Rodrigo militaba en la compañía de Diego de Urbina, y en aquel momento la Armada de la Santa Liga, al mando de Don Juan de Austria, tiene la intención de hacer frente a los turcos, defender Chipre y luchar contra los infieles.

CMA ― ¿Qué supuso para usted Lepanto? Se dice que allí usted combatió muy valientemente, que incluso con una importante calentura prefería morir luchando por Dios y por su Rey que apartarse de la cubierta, siendo destinado al esquife situado en la popa de la nave, un lugar de los más peligrosos dentro del barco.

MdCS ― Como usted sabrá, Lepanto o Naupacto, era una bella ciudad que daba nombre al Golfo situado a su vez al norte del Golfo de Corinto. La ciudad ya era conocida por los mitos de Heracles, donde se menciona que ese semidiós construyó una flota, para acometer la invasión del Peloponeso, siendo el mismo lugar donde se desarrolló la batalla entre atenienses y espartanos, durante la conocida como Guerra del Peloponeso. Es la zona donde tuvo lugar la batalla naval que lleva su nombre entre la Santa Liga, compuesta por España, Venecia, los Estados Papales y Génova, contra el Imperio Otomano, siendo un sitio con multitud de arrecifes. Había embarcado en la galera Marquesa, y mi recuerdo de aquel lugar nunca fue bueno, recibí dos disparos de arcabuz en el pecho y un tercero en la mano izquierda que me la dejó inútil, aunque tuve la suerte de no perderla y aguantar junto con mis compañeros, hasta la llegada de Don Álvaro de Bazán, que desde la retaguardia reforzó los puntos críticos de la batalla. Pero siempre me he sentido orgulloso de que mi manquedad no nació en una taberna, sino en una de las glorias más grandes que tuvo España. Y como evoque contra Avellaneda «Si mis heridas no resplandecen en los ojos de quien las mira, son estimadas, a lo menos, en la estimación de los que saben dónde se cobraron; que el soldado más bien parece muerto en la batalla que libre en la fuga, y es esto en mi de manera, que si ahora me propusieran y facilitaran un imposible, quisiera antes haberme hallado en aquella facción prodigiosa que sano ahora de mis heridas sin haberme hallado en ella». Esto es para mí Lepanto.

CMA ― Estuvo al borde de la muerte y cayó preso de los turcos.

MdCS ― Fui preso en Argel,  enorme prisión para muchos cientos de los nuestros, allí encabecé una fuga que resultó frustrada; no desistí, volviendo a escapar, pero quiso Dios que un renegado revelara mi escondite, y de nuevo estuve preso, hasta que se efectuó por parte de unos sacerdotes trinitarios el pago de los quinientos ducados que valía mi libertad.

CMA ― Si le parece dejamos las guerras y hablamos de mujeres, de sus mujeres. Usted fue un gran amante de la libertad pero no solo para usted sino también para las mujeres. Las quería libres, poderosas y elocuentes ¿Me equivoco?

MdCS ― En absoluto. Siempre ha sido para mí el mejor don. Si usted ha leído El Quijote, sabrá que hay una charla entre Alonso Quijano y su escudero Sancho, donde aquel le dice «La libertad, Sancho, es uno de los más preciados dones que a los hombres dieron los cielos; con ella no pueden igualarse los tesoros que encierra la tierra ni el mar encubre, por la libertad así como por la honra se puede y debe aventurar la vida…» En otras de mis obras ellas pronuncian discursos que deberían recordarse para siempre, en defensa de la libertad para las mujeres, que normalmente tienen un gran don de la palabra.

Mis hermanas me hicieron ver el rechazo al matrimonio por obligación. Ellas vivieron relaciones de libertad con hombres de gran prestigio, con los que nunca se casaron, incluso Marcela, huye del matrimonio y de sus pretendientes haciéndose pasar por pastora para vivir en libertad, y qué decir de La Gran Sultana donde Doña Catalina reivindica su derecho a la libertad religiosa o La Gitanilla, que cuando es vendida a un caballero, se enfrenta a comprador y vendedores mientras les dice: «Estos señores bien pueden entregarte mi cuerpo; pero no mi alma, que es libre y nació libre, y ha de ser libre en tanto que quisiere…» Y por último quiero decirle que tuve una hija, Isabel, a la que también quise libre, y que al ser su madre mujer casada, no puede darle mi apellido y tuvo que llevar los del marido de su madre, cosa que me contrarió bastante.


CMA ― Nadie lee desde hace muchísimos años libros de caballería, sin embargo, su gran creación, El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha, ha sobrevivido hasta convertirse en una obra de obligada lectura. ¿Por qué cree que ha sido esto?

MdCS ― Las modas son cambiantes y quizás algún día vuelva a ponerse de moda algo parecido a los libros de caballería, pero respondiendo a su pregunta, no escribí El Quijote pensando en que era una obra magistral, sino poniendo mi sentimiento y mi reflexión. Quizás quise ser como Alonso Quijano, o tal vez quise demostrar que, pase lo que pase, siempre hay que luchar contra los gigantes o, simplemente creer que debemos vivir nuestra vida, haciendo lo que deseamos, pero siempre con dignidad y creyendo en nosotros mismos. Yo como es lógico conocía a fondo los libros de caballería como Amadis de Gaula, que pese a no haber existido nunca se le daba por real. En El Quijote trate de criticar esos libros que tanto odiaban los moralistas y padres de familia, hasta el punto de pedir su prohibición por considerarlos un ataque a la moral, debido a su sensualidad y su aceptación, entre otras cosas, de las relaciones prematrimoniales, los juramentos ante Dios de considerarse matrimonio sin la presencia de un cura sancionador. Particularmente no eran de mi interés, me parecían lascivos y eróticos.

CMA ― ¿Por qué Sancho un agricultor, en lugar de un joven escudero?

MdCS ― Sancho no es un escudero es como usted bien dice, un pobre labrador, con pocas entendederas, de racionamiento llano y simple pero la más de las veces tremendamente sensato, poco amigo de los líos y un compañero leal, a pesar de su glotonería, de su lascivia y de su falta de conocimiento, todo ello lo suple con una gran sabiduría popular, convirtiéndose en la voz de la razón. Sancho es egoísta y generoso, sólo espera enriquecerse que es su fin en el mundo, quiere satisfacer a su mujer y si la puede hacer gobernadora de una ínsula, miel sobre hojuelas.

CMA ― ¿Ha sido El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha su mejor obra?

MdCS ― Mi mejor obra y la más querida fue La Galatea. El género pastoril fue mí favorito, pero si hay que clasificarlas, después, sin duda, iría El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha.

CMA ― Sería interminable hablar de su obra, pero si le agradecería, que nos explicara el amor de Don Quijote por Dulcinea.

MdCS ― Creo que ese amor que siente por Dulcinea, que ni se llama así, ni es como el la ve, demuestra la ceguera del enamorado. Yo presentaba a Aldonza como lo que es: labradora, un poco sucia, ruda y no muy agraciada. Él la idealiza, le cambia el nombre, la ve virtuosa, bella, cultivada y hasta emperatriz de La Mancha. Eso es enaltecer a alguien cuando estamos enamorados.

CMA―Por qué nunca hemos visto un retrato suyo, y su rostro siempre ha sido pintado, a través de las definiciones que de él se han encontrado escritas.

MdCS―Nunca fui coqueto, no tuve mucho tiempo y además me abruma la fama.

CMA―Fue un gran amante de la poesía, y si usted me lo permite, querría mostrarle una que aparece en una zarzuela llamada El Huésped del Sevillano del maestro Don Jacinto Guerrero, donde por cierto, usted aparece hablando con Constanza, la que sería protagonista de su novela La ilustre fregona y declamando su maravillosa poesía:

Pintura sobre pintura

Traiciones y encrucijadas

Misterio, amor, aventuras

Raptos, celos, cuchilladas

Las pasiones desatadas

En la noche suave

Mezcla admirable y extraña

Místicos y aventureros

Y poetas y guerreros

Es Castilla y es España

Al sonar de su campana

Sabe hablar al corazón

Con voces de tradición

La Catedral Toledana

Toledo solar hispano

Crisol de la raza Íbera

Dichoso aquel que naciera

Español y toledano 

¡Oh Toledo si yo puedo!

Para tu honor y tu gloria

He de escribir una historia

En un mesón de Toledo


MdCS―La verdad es que no es mal sitio Toledo para nacer, ni para morir.

CMA―Como es lógico, desconoce que hoy, en pleno siglo XXI su figura representa la marca España, siendo conocido en el mundo entero, y no es exageración, gracias a una institución de fama mundial llamada Instituto Cervantes. Existen numerosas estatuas suyas, una de ellas famosísima en Madrid en la que aparece usted con Don Quijote y Sancho, ambos a lomos de Rocinante y del rucio, acompañados de Dulcinea, y de una representación de La Gitanilla, y es más, en una época no lejana tuvimos billetes que llevaron su retrato, ah, y se me olvidaba mencionar la existencia de un premio literario. Si decimos el Manco de Lepanto un noventa por ciento de la población sabe de quién estamos hablando. ¿Seguro que nunca esperó pasar a la posteridad?

MdCS―No, nunca pensé que mi obra y mi nombre llegaran a esas alturas, ya que me codee con grandes escritores como Lope de Vega, aunque nuestra relación no fue precisamente buena, pero muchas gracias a todos. ¿Sabe que cuando uno es recordado, nunca muere?

CMA―Usted no morirá nunca Don Miguel. Muchísimas gracias por su asistencia ha sido un auténtico placer poder hablar con usted.


Carmen Martín Audouard


Esta entrevista se publicó en el número 10 de la Revista Pasar Página.