martes, 30 de junio de 2026
sábado, 27 de junio de 2026
viernes, 22 de mayo de 2026
Presentación de «Burdeles, picaderos y lupanares» de Javier Rioyo
Burdeles, picaderos y lupanares: crónica del vicio español
El emblemático Bar Cock es, desde su inauguración en 1921,
lugar de reunión y refugio de pensadores, poetas y políticos, además de ser
durante años el punto de encuentro internacional para grandes figuras del cine
o del arte.
Y este fue el lugar elegido por Javier Rioyo, periodista,
escritor, guionista y director de documentales, para presentar su libro
«Burdeles, picaderos y lupanares: crónica del vicio español», editado por
Almuzara.
Rioyo mantuvo un interesante diálogo con varios compañeros,
de los que destaco a Marta Robles, que se posicionó como abolicionista de la
prostitución, porque prohibirla pone el foco en las putas y no en los clientes
ni en los proxenetas, que ejercen de trata y Andrés Trapiello, que dijo que
Javier Rioyo ha escrito este libro, no como se escribe, sino como se habla.
«Burdeles, picaderos y lupanares» es un ensayo que ofrece
una crónica histórica sobre la prostitución y el negocio del deseo en España,
con especial atención a Madrid.
En esta lectura encontraremos cómo la prostitución ha sido
un componente fundamental en nuestra sociedad, con una doble moral, y la
estrecha relación que ha tenido con el poder y la iglesia a lo largo de la
historia. Es una crónica del vicio, desde los fenicios hasta la década de los
sesenta, y ahí termina, sin contarnos la época del destape hasta la actualidad.
Una crónica que merece la pena leerse para conocer nuestro
pasado, que sigue siendo presente, porque la historia siempre se repite.
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| Almudena Gutiérrez |
miércoles, 6 de mayo de 2026
Fernando de Rojas, La Celestina y Talavera de la Reina
Seguimos contando las interesantes actuaciones que se están llevando a cabo en Talavera de la Reina. Un paso más de unión entre la cerámica de Talavera, Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO, y la historia de la literatura.
***
«Calisto:
- En esto me veo, Melibea, la grandeza de Dios.
Melibea:
- ¿En qué, Calisto?
Calisto:
- En dar poder a natura que de tan perfecta hermosura te dotaste, y fazer a mí,
inmérito, tanta merced que verte alcançasse, y en tan conveniente lugar, que mi
secreto dolor manifestarte pudiese…»
Así
comienza el Primer Auto de La Comedia o Tragicomedia de Calisto y Melibea,
compuesta en reprehensión de los locos enamorados, que, vencidos en su
desordenado apetito, a sus amigas llaman y dicen ser su Dios. Asimismo fecha en
aviso de los engaños de las alcahuetas y malos lisoneros sirvientes.
Fernando
de Rojas, autor de La Celestina, una de las obras cumbres de la
literatura española, se estableció en la Ciudad de la Cerámica en 1508 y llegó
a ser su alcalde mayor en 1538. Nacido en la localidad toledana de La Puebla de
Montalbán hacia 1471, estudió Derecho, probablemente, en la Universidad de
Salamanca, desarrollando su carrera jurídica en Talavera de la Reina, donde
fallecería en 1541.
Esta
magnífica obra del bachiller Fernando de Rojas, un híbrido entre novela,
teatro, drama y comedia, fue escrita a finales del siglo XV, en el reinado de
los Reyes Católicos. Precursora del género celestino es, sin duda, una
historia textual complicada sobre la que versan multitud de estudios literarios
con el fin de generar una mejor interpretación del arduo proceso de redacción
de la obra y de las aventuras y desventuras de sus personajes.
Las
calles del Conjunto Histórico de Talavera, recrean pasajes de La Celestina
que han sido señalizados con placas de su excelente cerámica y este mes de
abril, en los días de la Feria del Libro, Talavera de la Reina vuelve a rendir
homenaje a esta obra literaria con la inauguración de un mural cerámico que
representa a la actriz Terele Pávez en el papel de la alcahueta más famosa de
nuestra literatura.
Cerámica,
yincanas y rutas turísticas son las actividades con que los talaveranos
queremos honrar a tan célebre escritor durante la Feria del Libro. Un
compromiso más de la Ciudad de la Cerámica que apuesta por mostrar al mundo su
idilio con la literatura universal.
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| Fernando Portela |
viernes, 1 de mayo de 2026
miércoles, 15 de abril de 2026
PRESENTACIÓN PREMIO AZORÍN DE NOVELA 2029
La necesidad de amar de Pablo Álvarez
Ayer día 14 se vistió de largo la novela ganadora del Premio
Azorín 2026, La necesidad de amar de Pablo Álvarez.
El Real Casino de Madrid fue el lugar elegido, un edificio
emblemático de la capital, con una majestuosa escalera y unos salones
impresionantes que ninguno de los presentes pudimos dejar de fotografiar para
el recuerdo.
Ya en el salón Alcalá, y tras las presentaciones por parte
del Grupo Planeta y la Diputación de Alicante, el autor y el periodista Aimar
Bretos, mantuvieron una agradable conversación, en la que fueron desgranando la
novela y cómo fue creada.
«Llevo desde los once años soñando con ver mi libro en la
mesa de novedades», dijo el autor, y desde luego ha entrado por la puerta
grande con su primera novela.
Con una trayectoria profesional ligada a los libros desde
los 18 años, ha sido editor y agente literario y siempre ha querido escribir su
propia novela. Le pareció que era el momento cuando se dio cuenta de que se
estaba haciendo mayor.
El director de la Diputación de Alicante, Toni Pérez, abrió
el acto, recordando que «quien hace posible este premio es el gran público, los
lectores y, como no, todos los escritores y escritoras», algo que a veces se
olvida.
La necesidad de amar no es autobiográfica, «a Martí
se lo he dado todo, en él están mi manera de ver el mundo, mis miedos, mis
inseguridades, mis pasiones. Pero no quiere decir que esta sea mi historia» «Es
una obra sobre el deseo, la memoria y el descubrimiento juvenil del amor y el
sexo, que reflexiona sobre una generación marcada por el ansia de libertad»
El autor explicó que este libro nació cuando visitó la lápida de Beatrice Cenci, una noble italiana del siglo XVI.
Con dos líneas temporales, la de la historia de Beatrice, en
gran parte ficticia, ya que solo se tiene constancia del juicio al que fue
sometida, y la del joven Martí Rocamora, joven escritor barcelonés que, en
1987, llega a Roma con una beca para investigar esta historia. Cada una de las
partes funciona con independencia de las demás, con su propia intensidad y
progresión, manteniendo a Roma como escenario fijo.
En esta novela el autor ha querido abrir una reflexión sobre
las emociones, la memoria y el contexto de una época. El amor y el deseo son
sus temas principales, aunque en todas casi todas las entrevistas los
periodistas le pregunten sobre el SIDA, mencionado en la novela pero sin la
importancia que le quieren dar en titulares.
Ha nacido un escritor que ayer se sintió agradecido,
emocionado y deseando que su novela y sus personajes se queden en el recuerdo
de quienes la lean.
Roma era como una mujer hermosa, cada rincón suyo
guardaba un misterio, cada curva contaba una historia y su belleza atemporal a
quien la miraba al corazón.
Almudena Gutiérrez
viernes, 3 de abril de 2026
Talavera de la Reina: Otras historias, otras miradas
Siguiendo con nuestra particular búsqueda de todo lo relacionado con la cultura que os puede interesar, os traemos este interesante artículo para invitaros a visitar Talavera de la Reina, una preciosa ciudad española, de la provincia de Toledo, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.
Talavera de la Reina: otras historias, otras miradas
A partir de abril, el Ayuntamiento de Talavera de la
Reina a través de su concejalía de Turismo y en colaboración con Visitas
Talavera, os invita a descubrir no solo los principales monumentos de la Ciudad
de la Cerámica, sino también otras historias menos conocidas, tradiciones,
curiosidades y la vida de personajes ilustres que forman parte de la identidad
talaverana.
Para ello se han programado una serie de visitas
guiadas mensuales y gratuitas que plantearán itinerarios alternativos para
acercarnos a esa otra mirada que esconde la ciudad entre sus monumentos y su
cerámica.
Abril arranca con la Ruta de Mondas, que nos
acercará a la fiesta pagana más antigua de España; en mayo recorreremos el
recinto amurallado de la ciudad, uno de los más importantes de la región; en
junio daremos a la Ruta de los Murales Cerámicos un nuevo enfoque, esta vez en
bicicleta; en julio las visitas se centrarán en el legado cerámico, declarado
Patrimonio de la Humanidad como Bien Cultural Inmaterial por la UNESCO, con la
celebración de las Santas Alfareras, patronas de los ceramitas; con el calor de
agosto os invitamos a realizar un recorrido por la historia de la ciudad bajo
la luz de la luna; en septiembre, las visitas se concentrarán en el embalse de
La Portiña, uno de los escenarios de la Batalla de Talavera contra las tropas
napoleónicas; en octubre, en la antesala del día de Todos los Santos, el
misterio, la brujería y los hechizos protagonizarán la Ruta de Halloween;
noviembre centrará sus visitas en la importancia que ha tenido Talavera de la
Reina en la historia de la literatura, invitándonos a un recorrido por el
incipiente Paseo de las Letras y las localizaciones que el bachiller y alcalde
de Talavera, Don Fernando de Rojas, trasladó a su celebérrima «Celestina» y ya
en diciembre, tocando la Navidad, os proponemos unos recorridos por la ciudad
perfectos para hacerlos con toda la familia.
Una oferta de rutas, itinerarios y recorridos
inclusivos enfocados para todas las edades y que tendrán dos fechas cada mes.
Se anunciarán a través de las redes sociales @turismotalavera y
@visitastalavera en Instagram y Facebook y las reservas deberán realizarse
exclusivamente a través de la Oficina de Turismo de Talavera, llamando al
teléfono 925 82 63 22 a partir del lunes de la semana en la que se celebren las
visitas, en horario de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 19:00 horas, siendo las plazas
limitadas a unas cuarenta personas.
Talavera de la Reina, siguiendo con sus compromisos
alcanzados en FITUR 2026, quiere convertirse en un destino atractivo que apueste
por un turismo responsable y sostenible con el medio ambiente y el patrimonio
artístico y monumental. Os invitamos a mirar con otros ojos la Ciudad de la
Cerámica y a latir con su Historia.
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| Concha Yunta Ferrer |
Agradecemos a Fernando Portela su colaboración para escribir este artículo.
miércoles, 1 de abril de 2026
domingo, 1 de marzo de 2026
domingo, 1 de febrero de 2026
martes, 20 de enero de 2026
«El último tango en París. Un escándalo entre dos siglos»
Acompañaba a la autora Javier Tolentino, con el que
estableció un diálogo sobre esta película, de la que se sigue hablando más
de cincuenta años después de su estreno.
El libro, un ensayo con una magnífica documentación detrás,
nos habla de la película, de su contexto, de la obra de Bertolucci, de las
censuras, de las declaraciones tanto de Marlon Brando, como de María Schneider
y Jean-Pierre Léaud, los otros protagonistas, así como del propio Bertolucci.
Nos cuenta el contexto y su historia a lo largo de estos
años, el escándalo que produjo, tanto sexual como político y que ha llegado
hasta hoy, prohibiendo su exhibición, recientemente: la Cinemateca Francesa
anuló la proyección programada para el 15 de diciembre de 2024, dentro de una
retrospectiva sobre Marlon Brando.
¿Hubo o no violación en la famosa escena de la mantequilla?
¿Era María Schneider demasiado joven para vivir la experiencia que supuso esta
película? ¿Por qué rodó Bertolucci El último tango en París? ¿Cómo
fueron los procesos judiciales que acabaron con su prohibición en Italia?
Un interesantísimo libro, del que Eva nos hizo un
amplísimo resumen, terminando con una distendida conversación con el público
asistente.
Ya nos ha prometido una entrevista para Pasar Página, pero os invitamos a leer este magnífico libro.
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| Almudena Gutiérrez |
lunes, 19 de enero de 2026
«El último concierto de Viena» de Martín Llade
El Ateneo de Madrid ha sido el lugar elegido para la
presentación de este libro. El carismático periodista nos cuenta en formato de
novela histórica con tintes de thriller, la historia del concierto más famoso
del mundo, el de Año Nuevo que, en realidad, nació un 31 de diciembre de 1939
para recaudar fondos para el llamado «socorro de invierno». En el caso de este
primer concierto, se ayudaría a los soldados que estaban arrasando Polonia.
El protagonista, Clemens Krauss, un mimado por el régimen de
Hitler y que, sin embargo fue investigado, probablemente por la equidistancia
que mantuvo en toda la contienda.
Durante una hora y media el autor ha ido desgranando detalles
de su novela, que ha construido con una amplísima labor de documentación junto con
una base que ya tenía, pues es un apasionado de toda la historia del Tercer
Reich, desde los 16 años.
Le han acompañado el Trío Herguera que ha interpretado El Danubio
azul, cerrando el acto con la Marcha Radezky, dirigiendo el propio Martín Llade
las palmas del público.
Una presentación de las que no se olvidan fácilmente y en la
que ha sido un placer estar acompañada de María Vicenta Porcar, directora del
programa cultural Pegando la Hebra y Ana Benedicto, gestora cultural de la
Fundación Piu Mosso, que preside ella misma.
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| Almudena Gutiérrez |
jueves, 1 de enero de 2026
domingo, 21 de diciembre de 2025
martes, 16 de diciembre de 2025
lunes, 1 de diciembre de 2025
lunes, 10 de noviembre de 2025
CON PERDÓN DE LA PALABRA
Por Marina Collazo Casal
PREMIO PLANETA: EL CONCURSO QUE NO LO ES
Cuando el galardón más mediático de las letras españolas parece más un escaparate que una oportunidad literaria real.
No sé si es el puñetero herpes zóster que tengo agarrado al cuerpo y la pesadez de ánimo que me provoca, o si simplemente estoy cansada de leer críticas a los ganadores del premio Planeta. Pero, como decía La Pantoja en una de sus canciones: «Hoy quiero confesar…».
Lo que verdaderamente me incomoda es que el Planeta se siga presentando como concurso. Con todo mi respeto, lo suyo no es un concurso, sino un premio privado disfrazado de concurso. Y ahí está el matiz que chirría. ¿De verdad quieren hacernos creer que, entre los más de mil manuscritos que se presentan cada año, todos los autores son famosos o mediáticos? ¿Ni un solo desconocido escribe lo bastante bien como para ganar? ¿Ningún año?
Ya escucho las justificaciones: «Con medio millón de euros en juego, no se lo van a dar a un autor anónimo; necesitan asegurarse las ventas. Con un nombre conocido, el retorno de lo invertido está garantizado». Y sí, ese es precisamente el meollo. Si Planeta quiere asegurarse las ventas, está en su derecho de premiar a quien le plazca; al fin y al cabo, hablamos de dinero privado. Pero entonces, no lo llamen concurso.
Porque eso crea una falsa ilusión entre quienes se presentan pensando que una gran editorial leerá, valorará y premiará su trabajo, para luego descubrir que el galardón vuelve a caer —una vez más— en manos de un autor ya conocido, y cada vez más mediático. Que conste: no critico la calidad de sus textos; muchos escriben de maravilla. Pero cuesta creer que solo se presenten al Planeta escritores con una carrera ya consolidada.
En las novelas premiadas hay de todo —buenas, malas y peores—, como en cualquier editorial o librería. Pero si el Planeta quiere presumir de ser un concurso literario, al menos debería garantizar un nivel de calidad proporcional al tamaño del premio en metálico. Que después guste o no la obra ganadora es otra historia, pero la calidad debería ser incuestionable.
Así que, por favor, señores de Planeta: dejen de llamarlo concurso. Llamen a las cosas por su nombre. Es un premio literario privado, que ustedes otorgan con los criterios que consideren oportunos. Como tantos otros premios en todos los gremios. No pasa nada por ello. Lo que sí resulta cuestionable es alimentar la ilusión de miles de autores que creen competir en igualdad de condiciones, cuando en realidad el tablero está inclinado desde el principio.
Y no, no pretendo abrir debate —ya hay suficiente ruido sobre el tema—. Solo hablo como lectora que, cada 15 de octubre, espera descubrir una nueva voz literaria. O dos. Pero nada, no hay manera.
miércoles, 5 de noviembre de 2025
Presentación del Premio Planeta 2025
El Instituto Cervantes se convirtió, una vez más, en el
anfitrión de la presentación de las obras ganadora y finalista,
respectivamente, del Premio Planeta.
Vera, una historia de amor de Juan del Val y Cuando
el viento hable de Ángela Banzas, fueron las protagonistas de esta
reunión que acogió a numerosas personas del mundo de la cultura: los dos escritores,
autores, prensa, familiares y amigos, así como el director del Instituto, Luis
García Montero, la presentadora del acto, Esther Vaquero y José Creuheras,
presidente del grupo Planeta y Atresmedia.
Tanto Juan del Val como Ángela Banzas, comentaron sus
obras que, siendo muy diferentes, pretenden dejar en el lector un poso de
esperanza.
Del Val se ve reflejado en el Antonio protagonista de su novela. Escribe sin esquemas, tiene una idea y se deja llevar. Espera que el lector, al cerrar el libro, tenga una sonrisa, después de haber sentido humor, pena, excitación y esperanza a lo largo de la lectura.
Banzas ha creado su historia a partir de ella misma cuando,
siendo niña, tuvo una larga hospitalización. Sofía se parece mucho a ella, ha
querido trasmitir la mirada femenina ante las adversidades de la posguerra.
Curiosamente, la novela siempre se desarrolla en el día de Todos los Santos, en
diferentes años.
Ambos han elegido ciudades muy conocidas por ellos para sus
tramas, Sevilla y Madrid en Vera, una historia de amor y Santiago
de Compostela en Cuando el viento hable.
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| @Alberto R. Roldán |
Les espera una gira en la que recorrerán toda la geografía
española para dar después el salto a Sudamérica. Se nota la sintonía que se ha
producido entre los dos escritores y que va a ser crucial en el año que tienen
por delante.
Nos queda leer las dos obras para poder hablar sobre ellas, que siempre es la meta final de todo escritor, gustar y que su obra sea recordada.
 |
| Almudena Gutiérrez |
sábado, 1 de noviembre de 2025
jueves, 23 de octubre de 2025
«El señor del cuadro» de Manuel Guerrero de la Cruz
Ha llegado a nuestro correo la nota de prensa de esta novela y, en nuestro afán de intentar dar a conocer nuevas voces, os contamos aquí lo que sabemos de ella.
El señor del cuadro es una
novela que rinde homenaje a la memoria y al amor en tiempos de guerra.
Una historia conmovedora sobre las heridas del pasado, la
esperanza y la fuerza de los lazos familiares.
Publicada por la Editorial Adarve, se ha catalogado como novela de Memoria histórica.
Manuel Guerrero de la Cruz nos transporta a la Andalucía rural de principios
del siglo XX para narrar una historia de amor, lucha y dignidad en medio de un
país dividido. A través de la mirada de Dani, un joven que descubre el pasado
de su familia, el autor teje una trama donde el recuerdo se convierte en
resistencia, y el arte y la memoria se funden para devolver la voz a los
olvidados.
Sinopsis:
Nunca lo superó, se limitó a vivir. En las afueras de
Alcolea del Río, un pequeño pueblo sevillano bañado por el Guadalquivir, la
vida transcurre entre las viejas costumbres y los vientos de cambio que
anuncian una España convulsa. A través de los ojos de Dani en 1977, una
historia familiar silenciada por décadas empieza a desvelarse, conectando su
presente con un pasado tumultuoso que se remonta a 1925.
El señor del cuadro nos sumerge en la vida de Ángel, un
joven jornalero marcado por la lealtad y el honor, y María, una mujer cuya
sonrisa contagia la vida a pesar de un destino adverso. Su amor, puro e
inquebrantable, florece en un contexto de profundas desigualdades y la
creciente tensión entre terratenientes y campesinos, entre fascistas y rojos.
Manuel Guerrero de la Cruz teje una narrativa conmovedora
que honra a todas aquellas historias olvidadas y a las personas que sufrieron
la represión y el odio de una época tumultuosa. Una promesa de «estar juntos
para siempre», hecha en medio de la euforia y la tragedia, se convierte en el
hilo conductor de un relato que nos confronta con la dureza de la guerra civil
española y sus consecuencias más íntimas: la pérdida, la impotencia y la
incansable búsqueda de la dignidad.
Prepárate para un viaje emocional a las raíces de una
familia, donde el amor y la esperanza luchan por sobrevivir en un mundo que se
ha vuelto loco.
El autor
Manuel Guerrero de la Cruz. Barcelona, 1966. Se gradúa en
Contabilidad por la Academia de Prácticas de Barcelona. Desde niño siempre le
atrajo el arte, combinando el dibujo artístico con las letras. Pero no fue
hasta 2009 cuando escribió su primera novela. Su narración es tan fluida y
precisa como la que aquí presenta.
La novela está disponible desde el 21 de octubre.
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