sábado, 7 de noviembre de 2026

Premio Literario de Amazon. Crónica de una gala que no lo fue.

 

Empiezo por darle mi enhorabuena a Manolo Palomeras, que con su novela Morirás en despoblado, se ha alzado con el Premio Literario Kindle Stoyteller de Amazon.

Los otros finalistas presentes:

Luis A. Santamaría con La firma de la muerte.

Lorena Franco con Despertarás en otra vida.

Roberto Martínez Guzmán con La rebelión de los tuertos.


La cita ha sido en el Instituto de Ingeniería de Madrid, una Casa Palacio, en el distrito de Chamberí.

Si bien el evento, organizado por Ana Nieto, y por el que había que abonar 79 euros para asistir, se dividía en tres bloques y se extendía durante 6 horas, con diferentes ponentes, el último bloque se anunciaba como «acto oficial de entrega del Premio Literario Kindle Stoyteller 2026».

Ya me pareció extraño que cuando se presentó a los finalistas, hubiese uno que no estaba presente, porque había decidido guardar su anonimato, a pesar de que la organización obliga por contrato a la asistencia al acto. ¿Deberían de haberle descalificado? Probablemente, sí.

A lo que voy, os cuento cómo fue: presentaron a los cuatro finalistas presentes, que subieron al escenario, les hicieron unas breves preguntas  y, ante el asombro de los asistentes, les invitaronn a abandonar el escenario para dar paso al representante de Amazon que, sin sobre, y sin parafernalia de ningún tipo, dijo el nombre del ganador, después de comentar que había sido muy complicada la elección.

Manolo Palomares salió, le dieron la mano, la enhorabuena, un tímido aplauso de los presentes y ya, ni más discurso ni nada de nada. Unas fotitos y el acto había acabado.

Me pareció una falta de organización increíble, poquísima puesta en escena tanto para los finalistas, como para todos los que se habían desplazado hasta Madrid desde diferentes puntos, por supuesto con invitación de alguno de los finalistas… no sé, puede que a Amazon no le interese este premio pero yo me pregunto, ¿para qué lo sigue organizando?

Probablemente no tendría que haber contado esto, pero me he sentido tan mal por los finalistas y por los que nos hemos movido un viernes por la tarde para acudir a lo que dice mi título, una gala que no fue tal, que creo que había que decirlo.

Me traigo la alegría de haber conversado con Roberto Martínez Guzmán, al que hacía años que no veía, con Laura Sanz y su marido, Paco, con Lorena Franco, que fue la que amablemente me invitó, a pesar de no conocerme y a la que me ha encantado desvirtualizar.

También he podido saludar a Carlos Díaz Domínguez, a Luis A. Santamaría, a Raquel Ortega y, por supuesto, al ganador, al que hemos «asaltado» ya en la calle para pedirle una entrevista para Pasar Página, como cada año.

En fin, que es una pena que estas cosas sucedan y un desprestigio para la organización.

Almudena Gutiérrez


miércoles, 4 de noviembre de 2026

Presentación Premio Planeta de Novela 2026

 

Isabel Allende y Sergio Hernández han presentado las obras ganadora y finalista del Premio Planeta de novela 2026, La hora antes del alba y La añoranza, respectivamente. Las novelas han sido presentadas por Sonsoles Ónega, que ha podido conversar con los dos autores galardonados.

El acto ha tenido lugar en la Real Academia Española y ha contado con la presencia de su director, Santiago Muñoz Machado; de la concejal delegada del Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, Marta Rivera de la Cruz, entre otras autoridades; y del presidente del Grupo Planeta y Atresmedia, José Creuheras.

Isabel Allende, con su simpatía y su ya conocido sentido del humor, ha protagonizado varios momentos inolvidables en los que ha hecho reír a todos los presentes con sus comentarios Nos ha recordado que no se puede vivir sin perdonar, aunque no se olvide. Hay que seguir adelante. Siempre busca en sus novelas al amante perfecto, pero en la página 130 ya se ha cansado de él y lo mata, sustituyéndolo por un hombre corriente.

Por su parte, Sergio Hernández define su novela como una historia de reconciliación y perdón a través del amor. «Las cicatrices no pueden pesar más que la vida».

Se ha emocionado al recordar a Antonio Machado, y su muerte en el exilio. Al hilo de los exiliados, Isabel Allende, que tuvo que irse de su Chile natal, nos ha recordado que «los refugiados se van siempre mirando para atrás, amarrados a la tierra».

Ha sido una hora escasa que se nos ha pasado volando, escuchando a estos dos autores, tan cercanos, tan emotivos.

Hemos echado en falta los corrillos posteriores, que no se han producido por la premura con la que nos han invitado a abandonar la sala.

Por delante, dos lecturas que, a priori, parecen muy interesantes y que Sonsoles Ónega ha definido como dos historias de «te quieros escondidos».

Ya os lo contaremos.

Almudena Gutiérrez

miércoles, 21 de octubre de 2026

Encuentro con Eduardo Mendoza

Enmarcado en la 19 edición de Getafe Negro, el Auditorio de Mutua Madrileña ha acogido la conversación mantenida entre Eduardo Mendoza y Lorenzo Silva.

Siempre comento que Lorenzo Silva es uno de mis oradores preferidos pero si se sienta enfrente del gran Eduardo Mendoza, el éxito del encuentro, está asegurado.

Han repasado, sobre todo, su serie de novelas protagonizadas por el policía sin nombre, una saga de novelas de humor, sátira y misterio ambientada principalmente en Barcelona.

La primera de ellas, El misterio de la Cripta embrujada (1978), se convirtió en un éxito inesperado para él, que vivía en Nueva York y que plasmó en esa novela el cambio que percibió en Barcelona durante una visita que hizo a la familia.

Es curioso, la analogía de esa primera novela con el tiempo actual: gobernaba Adolfo Suárez, los alquileres tenían unos precios imposibles, la cesta de la compra era muy cara, una amnistía recién aprobada, una época convulsa…

Como le diría un crítico, hablando sobre el momento histórico que plasma su novela, «la imagen de la transición española era como un partido de fútbol dentro de un manicomio». 

En aquel momento, pareció extraño que el autor de La verdad sobre el caso Savolta, escribiese sobre un mamarracho, pero como le dijo en una ocasión otro escritor, «publica mucho, porque cada novela hace mejor a la anterior». Y así ha llegado a la sexta entrega, publicada la pasada primavera, La intriga del funeral inconveniente.

Todo escritor es serio y mentecato, a la vez, dice Mendoza. «Hay autores que dicen que escriben para conjurar sus fantasmas. Yo no. Yo no tengo fantasmas. Soy tan pobre que no tengo ni fantasmas. Yo escribo para ver qué hago en el mundo».

¿Se atrevería a publicar El misterio de la cripta embrujada hoy? Probablemente, no. Le daría incluso vergüenza. Nunca lee sus novelas. Pero lo que es un hecho es que lleva 51 años escribiendo y publicando lo que quiere, con plena libertad.

Le explica a Lorenzo Silva el motivo del lenguaje retórico de esta serie, el policía es un marginado que quiere integrarse, por eso utiliza este lenguaje elevado. Un léxico que los lectores jóvenes no entenderán si no tienen un diccionario al lado.

No puede acabar esta conversación sin mencionar Sin noticias de Gurb, esa novela que escribió en quince días y no corrigió. Todos somos un poco extraterrestres, dice Mendoza con una sonrisa.

La evolución de la novela negra, el tiempo actual, su amistad con Juan Marsé o con José Sacristán, su fallido proyecto de cine sobre Imán, basado en la novela de Ramón J. Sender, su poca suerte con la adaptación de sus obras, todo ha cabido en esta conversación que se nos ha pasado volando, como suele ocurrir cuando se escucha a los maestros.

Hemos vivido, sin duda, un momento histórico.

 ***

Mi agradecimiento a Maica Rivera, directora de Getafe Negro, que ha hecho posible mi asistencia a este encuentro literario.

Almudena Gutiérrez

viernes, 22 de mayo de 2026

Presentación de «Burdeles, picaderos y lupanares» de Javier Rioyo

 



Burdeles, picaderos y lupanares: crónica del vicio español

El emblemático Bar Cock es, desde su inauguración en 1921, lugar de reunión y refugio de pensadores, poetas y políticos, además de ser durante años el punto de encuentro internacional para grandes figuras del cine o del arte.

Y este fue el lugar elegido por Javier Rioyo, periodista, escritor, guionista y director de documentales, para presentar su libro «Burdeles, picaderos y lupanares: crónica del vicio español», editado por Almuzara.


Rioyo mantuvo un interesante diálogo con varios compañeros, de los que destaco a Marta Robles, que se posicionó como abolicionista de la prostitución, porque prohibirla pone el foco en las putas y no en los clientes ni en los proxenetas, que ejercen de trata y Andrés Trapiello, que dijo que Javier Rioyo ha escrito este libro, no como se escribe, sino como se habla.

«Burdeles, picaderos y lupanares» es un ensayo que ofrece una crónica histórica sobre la prostitución y el negocio del deseo en España, con especial atención a Madrid.

En esta lectura encontraremos cómo la prostitución ha sido un componente fundamental en nuestra sociedad, con una doble moral, y la estrecha relación que ha tenido con el poder y la iglesia a lo largo de la historia. Es una crónica del vicio, desde los fenicios hasta la década de los sesenta, y ahí termina, sin contarnos la época del destape hasta la actualidad.

Una crónica que merece la pena leerse para conocer nuestro pasado, que sigue siendo presente, porque la historia siempre se repite.

Almudena Gutiérrez


miércoles, 6 de mayo de 2026

Fernando de Rojas, La Celestina y Talavera de la Reina

 


Seguimos contando las interesantes actuaciones que se están llevando a cabo en Talavera de la Reina. Un paso más de unión entre la cerámica de Talavera, Patrimonio Cultural Inmaterial de la UNESCO, y la historia de la literatura.

***

«Calisto: - En esto me veo, Melibea, la grandeza de Dios.

Melibea: - ¿En qué, Calisto?

Calisto: - En dar poder a natura que de tan perfecta hermosura te dotaste, y fazer a mí, inmérito, tanta merced que verte alcançasse, y en tan conveniente lugar, que mi secreto dolor manifestarte pudiese…»

Así comienza el Primer Auto de La Comedia o Tragicomedia de Calisto y Melibea, compuesta en reprehensión de los locos enamorados, que, vencidos en su desordenado apetito, a sus amigas llaman y dicen ser su Dios. Asimismo fecha en aviso de los engaños de las alcahuetas y malos lisoneros sirvientes.

Fernando de Rojas, autor de La Celestina, una de las obras cumbres de la literatura española, se estableció en la Ciudad de la Cerámica en 1508 y llegó a ser su alcalde mayor en 1538. Nacido en la localidad toledana de La Puebla de Montalbán hacia 1471, estudió Derecho, probablemente, en la Universidad de Salamanca, desarrollando su carrera jurídica en Talavera de la Reina, donde fallecería en 1541.

Esta magnífica obra del bachiller Fernando de Rojas, un híbrido entre novela, teatro, drama y comedia, fue escrita a finales del siglo XV, en el reinado de los Reyes Católicos. Precursora del género celestino es, sin duda, una historia textual complicada sobre la que versan multitud de estudios literarios con el fin de generar una mejor interpretación del arduo proceso de redacción de la obra y de las aventuras y desventuras de sus personajes.

Las calles del Conjunto Histórico de Talavera, recrean pasajes de La Celestina que han sido señalizados con placas de su excelente cerámica y este mes de abril, en los días de la Feria del Libro, Talavera de la Reina vuelve a rendir homenaje a esta obra literaria con la inauguración de un mural cerámico que representa a la actriz Terele Pávez en el papel de la alcahueta más famosa de nuestra literatura.

Cerámica, yincanas y rutas turísticas son las actividades con que los talaveranos queremos honrar a tan célebre escritor durante la Feria del Libro. Un compromiso más de la Ciudad de la Cerámica que apuesta por mostrar al mundo su idilio con la literatura universal.

Fernando Portela


 


 

miércoles, 15 de abril de 2026

PRESENTACIÓN PREMIO AZORÍN DE NOVELA 2029

 

La necesidad de amar de Pablo Álvarez

 


Ayer día 14 se vistió de largo la novela ganadora del Premio Azorín 2026, La necesidad de amar de Pablo Álvarez.

El Real Casino de Madrid fue el lugar elegido, un edificio emblemático de la capital, con una majestuosa escalera y unos salones impresionantes que ninguno de los presentes pudimos dejar de fotografiar para el recuerdo.

Ya en el salón Alcalá, y tras las presentaciones por parte del Grupo Planeta y la Diputación de Alicante, el autor y el periodista Aimar Bretos, mantuvieron una agradable conversación, en la que fueron desgranando la novela y cómo fue creada.

«Llevo desde los once años soñando con ver mi libro en la mesa de novedades», dijo el autor, y desde luego ha entrado por la puerta grande con su primera novela.

Con una trayectoria profesional ligada a los libros desde los 18 años, ha sido editor y agente literario y siempre ha querido escribir su propia novela. Le pareció que era el momento cuando se dio cuenta de que se estaba haciendo mayor.

El director de la Diputación de Alicante, Toni Pérez, abrió el acto, recordando que «quien hace posible este premio es el gran público, los lectores y, como no, todos los escritores y escritoras», algo que a veces se olvida.

La necesidad de amar no es autobiográfica, «a Martí se lo he dado todo, en él están mi manera de ver el mundo, mis miedos, mis inseguridades, mis pasiones. Pero no quiere decir que esta sea mi historia» «Es una obra sobre el deseo, la memoria y el descubrimiento juvenil del amor y el sexo, que reflexiona sobre una generación marcada por el ansia de libertad»


El autor explicó que este libro nació cuando visitó la lápida de Beatrice Cenci, una noble italiana del siglo XVI.

Con dos líneas temporales, la de la historia de Beatrice, en gran parte ficticia, ya que solo se tiene constancia del juicio al que fue sometida, y la del joven Martí Rocamora, joven escritor barcelonés que, en 1987, llega a Roma con una beca para investigar esta historia. Cada una de las partes funciona con independencia de las demás, con su propia intensidad y progresión, manteniendo a Roma como escenario fijo.

En esta novela el autor ha querido abrir una reflexión sobre las emociones, la memoria y el contexto de una época. El amor y el deseo son sus temas principales, aunque en todas casi todas las entrevistas los periodistas le pregunten sobre el SIDA, mencionado en la novela pero sin la importancia que le quieren dar en titulares.

Ha nacido un escritor que ayer se sintió agradecido, emocionado y deseando que su novela y sus personajes se queden en el recuerdo de quienes la lean.

Roma era como una mujer hermosa, cada rincón suyo guardaba un misterio, cada curva contaba una historia y su belleza atemporal a quien la miraba al corazón.

Almudena Gutiérrez


viernes, 3 de abril de 2026

Talavera de la Reina: Otras historias, otras miradas

Siguiendo con nuestra particular búsqueda de todo lo relacionado con la cultura que os puede interesar, os traemos este interesante artículo para invitaros a visitar Talavera de la Reina, una preciosa ciudad española, de la provincia de Toledo, en la comunidad autónoma de Castilla-La Mancha.



Talavera de la Reina: otras historias, otras miradas 

A partir de abril, el Ayuntamiento de Talavera de la Reina a través de su concejalía de Turismo y en colaboración con Visitas Talavera, os invita a descubrir no solo los principales monumentos de la Ciudad de la Cerámica, sino también otras historias menos conocidas, tradiciones, curiosidades y la vida de personajes ilustres que forman parte de la identidad talaverana.

Para ello se han programado una serie de visitas guiadas mensuales y gratuitas que plantearán itinerarios alternativos para acercarnos a esa otra mirada que esconde la ciudad entre sus monumentos y su cerámica.

Abril arranca con la Ruta de Mondas, que nos acercará a la fiesta pagana más antigua de España; en mayo recorreremos el recinto amurallado de la ciudad, uno de los más importantes de la región; en junio daremos a la Ruta de los Murales Cerámicos un nuevo enfoque, esta vez en bicicleta; en julio las visitas se centrarán en el legado cerámico, declarado Patrimonio de la Humanidad como Bien Cultural Inmaterial por la UNESCO, con la celebración de las Santas Alfareras, patronas de los ceramitas; con el calor de agosto os invitamos a realizar un recorrido por la historia de la ciudad bajo la luz de la luna; en septiembre, las visitas se concentrarán en el embalse de La Portiña, uno de los escenarios de la Batalla de Talavera contra las tropas napoleónicas; en octubre, en la antesala del día de Todos los Santos, el misterio, la brujería y los hechizos protagonizarán la Ruta de Halloween; noviembre centrará sus visitas en la importancia que ha tenido Talavera de la Reina en la historia de la literatura, invitándonos a un recorrido por el incipiente Paseo de las Letras y las localizaciones que el bachiller y alcalde de Talavera, Don Fernando de Rojas, trasladó a su celebérrima «Celestina» y ya en diciembre, tocando la Navidad, os proponemos unos recorridos por la ciudad perfectos para hacerlos con toda la familia.

Una oferta de rutas, itinerarios y recorridos inclusivos enfocados para todas las edades y que tendrán dos fechas cada mes. Se anunciarán a través de las redes sociales @turismotalavera y @visitastalavera en Instagram y Facebook y las reservas deberán realizarse exclusivamente a través de la Oficina de Turismo de Talavera, llamando al teléfono 925 82 63 22 a partir del lunes de la semana en la que se celebren las visitas, en horario de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 19:00 horas, siendo las plazas limitadas a unas cuarenta personas.

Talavera de la Reina, siguiendo con sus compromisos alcanzados en FITUR 2026, quiere convertirse en un destino atractivo que apueste por un turismo responsable y sostenible con el medio ambiente y el patrimonio artístico y monumental. Os invitamos a mirar con otros ojos la Ciudad de la Cerámica y a latir con su Historia.

Concha Yunta Ferrer

Agradecemos a Fernando Portela su colaboración para escribir este artículo. 


 


martes, 20 de enero de 2026

«El último tango en París. Un escándalo entre dos siglos»

 

La tarde de ayer, en la librería Ocho y medio, pudimos disfrutar de la presentación del libro El último tango en París. Un escándalo entre dos siglos de Eva Peydró.

Acompañaba a la autora Javier Tolentino, con el que estableció un diálogo sobre esta película, de la que se sigue hablando más de cincuenta años después de su estreno.

El libro, un ensayo con una magnífica documentación detrás, nos habla de la película, de su contexto, de la obra de Bertolucci, de las censuras, de las declaraciones tanto de Marlon Brando, como de María Schneider y Jean-Pierre Léaud, los otros protagonistas, así como del propio Bertolucci.

Nos cuenta el contexto y su historia a lo largo de estos años, el escándalo que produjo, tanto sexual como político y que ha llegado hasta hoy, prohibiendo su exhibición, recientemente: la Cinemateca Francesa anuló la proyección programada para el 15 de diciembre de 2024, dentro de una retrospectiva sobre Marlon Brando.

¿Hubo o no violación en la famosa escena de la mantequilla? ¿Era María Schneider demasiado joven para vivir la experiencia que supuso esta película? ¿Por qué rodó Bertolucci El último tango en París? ¿Cómo fueron los procesos judiciales que acabaron con su prohibición en Italia?

Y, lo que es más interesante, ¿cómo se ve esta película en el siglo XXI, con los nuevos marcos de violencia y abuso?

Un interesantísimo libro, del que Eva nos hizo un amplísimo resumen, terminando con una distendida conversación con el público asistente.

Ya nos ha prometido una entrevista para Pasar Página, pero os invitamos a leer este magnífico libro.

Almudena Gutiérrez


lunes, 19 de enero de 2026

«El último concierto de Viena» de Martín Llade

 

El Ateneo de Madrid ha sido el lugar elegido para la presentación de este libro. El carismático periodista nos cuenta en formato de novela histórica con tintes de thriller, la historia del concierto más famoso del mundo, el de Año Nuevo que, en realidad, nació un 31 de diciembre de 1939 para recaudar fondos para el llamado «socorro de invierno». En el caso de este primer concierto, se ayudaría a los soldados que estaban arrasando Polonia.

El protagonista, Clemens Krauss, un mimado por el régimen de Hitler y que, sin embargo fue investigado, probablemente por la equidistancia que mantuvo en toda la contienda.

Durante una hora y media el autor ha ido desgranando detalles de su novela, que ha construido con una amplísima labor de documentación junto con una base que ya tenía, pues es un apasionado de toda la historia del Tercer Reich, desde los 16 años.

Le han acompañado el Trío Herguera que ha interpretado El Danubio azul, cerrando el acto con la Marcha Radezky, dirigiendo el propio Martín Llade las palmas del público.


Una presentación de las que no se olvidan fácilmente y en la que ha sido un placer estar acompañada de María Vicenta Porcar, directora del programa cultural Pegando la Hebra y Ana Benedicto, gestora cultural de la Fundación Piu Mosso, que preside ella misma.

Almudena Gutiérrez


domingo, 21 de diciembre de 2025